Les grands esprits
Les Grands esprits : une vision positive (et naïve) de l'école
On pouvait craindre le pire de cette énième variation sur une trame déjà largement usée par le cinéma. Mais pour son premier long-métrage, Olivier Ayache-Vidal réussit à éviter un certain nombre de clichés.
Critique
Dans un recoin de ce monde
"Dans la société japonaise, la bombe atomique reste un impensé"
Fruit de huit années de travail acharné de la part de son réalisateur, Sunao Katabuchi, Dans un recoin de ce monde est une œuvre d’art autant qu’une somme historique.
Entretien
Dans un recoin de ce monde
Une "vie minuscule" dans le tourment de l’Histoire
Adapté d’un manga du même nom de l’auteure Fumiyo Kouno (paru en France au Éditions Kana), Dans un Recoin de ce Monde livre une vision à la fois réaliste et poétique du Japon durant la Deuxième Guerre mondiale, à travers le destin ordinaire d’une jeune femme rêveuse et de son entourage, que viendra rattraper le tragique de l’Histoire.
Analyse
À voix haute, la force de la parole
Ce que parler veut dire
Tout commence avec un silence. Le silence qui précède les mots, celui des mains qui tremblent, des feuilles auxquelles on jette un dernier regard fébrile. Et puis soudain, l’inspiration.
Critique
Patients
Patients : humour adapté
« Trouver un espoir adapté ». C’est ce que propose Fabien Marsaud (alias Grand Corps Malade) dans la chanson qui accompagne le générique de fin de son premier long-métrage, Patients, coréalisé avec Mehdi Idir.
Critique
Entre les frontières
"Le théâtre de l’opprimé cherche à déclencher la parole de ceux qui sont victimes d’oppression(s)"
Entre les frontières d'Avi Mobrabi relate le déroulement d’un atelier théâtre mené avec les migrants, dont les principes s’inspirent largement des méthodes du "théâtre forum" et du "théâtre de l’opprimé" mises au point et par le metteur en scène brésilien Augusto Boal. Pour en savoir plus, nous avons interrogé le sociologue Clément Poutot, qui a étudié les manifestations du théâtre de l’opprimé dans différentes aires culturelles.
Entretien
Une Vie
Stéphane Brizé : "Il y a un très beau texte de Maupassant qui dit que tout doit passer par des gestes, des observations"
Quel fut votre compagnonnage avec ce roman que l’on peut considérer comme un « classique » enseigné à l’école ?
Entretien
Swagger
Swagger : premiers de la classe
Swagger (verbe) : Rouler les mécaniques – Parader – Faire le fier. Le titre du documentaire d’Olivier Babinet sonne comme un programme. Car en donnant la parole à des adolescents d’Aulnay-sous-Bois, le réalisateur les aide à relever la tête face aux préjugés. Face caméra, les élèves du collège Debussy se dévoilent, donnant naissance à une œuvre à la fois intime et politique.
Critique
Tanna
"Les mythes-fondateurs permettent de réactualiser et légitimer le lien avec un territoire"
Fiction écrite et réalisée en collaboration avec les habitants de Yakel, petit village coutumier de l’archipel du Vanuatu, Tanna expose avec beaucoup de sensibilité leur mode de vie et leur système de croyances. Pour Marie Durand, anthropologue spécialiste de l’archipel, le film permet de comprendre quel regard les gens de Yakel portent sur eux-mêmes. Une entreprise qu’elle juge passionnante.
Entretien
Réparer les vivants
Transplantation narrative, du roman au film
Plus qu'aucun autre de ses romans, Réparer les vivants de Maylis de Kerangal a touché une corde sensible, matérialisée par un solide succès de librairie et une ribambelle de prix. C'est sans doute que le roman aborde un sujet douloureux (la mort, le deuil), tout en le présentant sous un angle à la fois rassurant (la haute technicité médicale) et positif (la transmission de la vie). Mais c’est aussi que la romancière a su trouver un dispositif narratif efficace et une voix toute particulière pour le mettre en mots.
Critique
Ma Vie de Courgette
Ma Vie de Courgette : entretien avec Marie Tournigand
Pour prolonger la réflexion proposée par le film, Zéro de conduite a rencontré Marie Tournigand, déléguée générale de l’association Empreintes, qui vient en aide aux personnes en deuil. L’association accompagne notamment des enfants âgés de 6 à 11 ans grâce au cycle d’ateliers « Empreintes bleues ». Elle nous éclaire sur les idées fausses que l’on peut avoir concernant le deuil, et nous explique comment un enfant gère la mort d’un parent.
Entretien
Cézanne et moi
Zola et Cézanne : Amicalement vôtre
Ce "biopic bicéphale" renoue avec la tradition des films français célébrant la figure de l'artiste maudit du XIXe siècle jusqu'au début du XXe siècle (Les Enfants du siècle, Camille Claudel, Van Gogh), pour le meilleur (la plongée dans la vie de Zola) et pour le pire (la composition de Guillaume Gallienne en Cézanne).
Critique
Juste la fin du monde - Xavier Dolan
Juste la fin du monde : déjà mort
S'il reste fidèle à une esthétique popularisée par le flamboyant Mommy, Xavier Dolan prend avec cette adaptation d'une pièce de théâtre de Jean-Luc Lagarce une direction nouvelle. Ses choix tranchés de mise en scène pourront donner lieu à une discussion stimulante autour de ce "classique" du théâtre français contemporain.
Critique
Divines
Divines : banlieue tragique
« T'as du clito, mec ! »...L’apostrophe, lancée sur la scène du Grand Théâtre Lumière par une Houda Benyamina extatique, alors qu’elle recevait la Caméra d’or, avait marqué la cérémonie de clôture du dernier Festival de Cannes. Mais si Divines, son premier long métrage, est fidèle à l’énergie montrée par la réalisatrice lors de ce discours survolté, il s’avère beaucoup plus subtil que son cri de guerre.
Critique
Moi, Daniel Blake
Ken Loach dépeint l'Angleterre sans cœur du libéralisme
À près de 80 ans, le vétéran Ken Loach revient à Cannes avec un film engagé qui dénonce à nouveau la guerre menée continûment (par des gouvernements de droite comme de gauche ), depuis 1979 et l'avènement de Margaret Thatcher, contre "l'esprit de 1945" (pour reprendre le titre de son documentaire).
Critique
Madame Bovary
"En regardant le film, on est d’abord sensible à ce que Sophie Barthes a passé sous silence"
Professeur à l’université de Rouen et directeur du Centre Flaubert, l'universitaire Yvan Leclerc nous éclaire sur les choix audacieux de cette vingtième adaptation du roman de Flaubert, la première réalisée par une femme.
Entretien
La Princesse de Montpensier
"Il fallait retrouver la source des sentiments et des passions qui animent les personnages de Madame de Lafayette"
Le cinéaste Bertrand Tavernier présente son film La Princesse de Montpensier, adaptée d'une nouvelle du même nom de Madame de Lafayette, à l'occasion de sa sortie en salles. Le travail d'adaptation (ou plutôt de "lecture" comme il préfère le dire) de l'œuvre originale, la mise en scène, les comédiens, les références cinématographiques : il passe en revue toutes les facettes de son dernier long-métrage.
Entretien
Crimson Peak
Fantômes hitchcockiens
Infatigable arpenteur du fantastique mondialisé, de l'Amérique des comics (Blade, Hellboy) au Japon des kaïjus (Pacific Rim), en passant par le gothique hispanique (Le Labyrinthe de Pan), le mexicain Guillermo del Toro avec so
Critique
L'Étreinte du serpent
Les odyssées du chaman perdu
Le superbe film colombien de Ciro Guerra narre à quarante ans d’écart les deux odyssées sur l’Amazonie de Karamakate, un chaman amazonien, à la recherche de son Graal, la yakruna, une mystérieuse plante capable de guérir et d’apprendre à rêver.
Critique
Amour fou
"Kleist a fait de son suicide lui-même une œuvre d'art"
Traducteur et commentateur des œuvres du romantisme allemand, Philippe Forget nous donne des clés de compréhension sur le suicide de Kleist, mis en scène dans le film Amour fou, et le contexte littéraire et culturel dans lequel il s'inscrit.
Entretien