Les Quatre soeurs - Le Serment d'Hippocrate
Écrire l'Histoire, perpétuer la mémoire
Plus de trente ans après la sortie de Shoah, Les Quatre sœurs continue de documenter les différentes facettes de la barbarie nazie. Diffusé sur Arte en janvier et désormais disponible en DVD, le dernier film de Claude Lanzmann contribue de manière poignante à ce travail d’Histoire et de mémoire.
Critique
Parvana, une enfance en Afghanistan
La vie sous les Talibans racontée aux enfants
Adapté d’un roman jeunesse, Parvana, une enfance en Afghanistan fait revivre le Kaboul de la fin des années 1990 à travers les yeux d’une petite fille. Ce film d'animation dresse un portrait très réaliste de la condition des femmes sous le régime taliban, et offre un message touchant sur le pouvoir des histoires.
Critique
Sicilian ghost story
"Sicilian ghost story montre le vrai visage de la mafia, pas la mythologie que le cinéma met habituellement en scène"
Dans Sicilian ghost story, Fabio Grassadonia et Antonio Piazza transfigurent par l'onirisme un sordide fait divers mafieux : l'enlèvement et le meurtre d'un jeune garçon de douze ans, dont le seul tort était d'être le fils d'un repenti. Nous avons montré le film à l'universitaire Clotilde Champeyrache, spécialiste de la mafia. Pour elle, sous ses dehors fantastiques et ses échappées dans l'imaginaire, le film des deux cinéastes palermitains s'avère bien plus juste et réaliste que bien des fictions qui se contentent de reproduire la mythologie cinématographique de la mafia.
Entretien
À genoux les gars
"La comédie creuse des brèches dans les cerveaux, par lesquelles le cinéma peut s’infiltrer pour initier des questionnements"
Présenté au dernier festival de Cannes, À genoux les gars est une passionnante (et vivifiante) réflexion sur l’éducation des adolescent·e·s au consentement. Nous avons rencontré le réalisateur, Antoine Desrosières, ainsi que ses deux actrices et coscénaristes, Souad Arsane et Inas Chanti.
Entretien
Hedy Lamar from extase to wifi
Hedy Lamarr : l’icône glamour du Hollywood des années 40, était aussi une inventrice de génie
Elle était "la plus belle femme du monde", et l'histoire n'a gardé d'elle que cette image d'icône sexuelle. L'actrice Hedy Lamarr fut pourtant bien plus que ça, puisque ses inventions ont ouvert la voie à des technologies comme le bluetooth et le wifi. Cette sage biographie rend justice et hommage à la femme qui se cachait derrière la "bombe".
Critique
Une année polaire
"La réussite scolaire se mesure toujours à l’aune des critères majoritaires."
Une année polaire de Samuel Collardey (actuellement au cinéma) raconte le difficile apprentissage du métier d'Anders, jeune instituteur danois envoyé, pour son premier poste, dans un minuscule village du Groenland. Nous avons montré le film à Marie Salaun, professeur en anthropologie de l'éducation, spécialiste de la sociohistoire de l'école en situation coloniale et post-coloniale. Elle compare la situation mise en scène dans le film et celles qu'elle a étudiées sur ses terrains de rercherche du Pacifique insulaire (Polynésie française, Hawaii, Nouvelle-Calédonie). Par delà les différences historiques et culturelles, on retrouve les mêmes problématiques de l'éducation en contexte colonial (le Groenland est une colonie danoise).
Entretien
En Guerre
Stéphane Brizé met à nu l'origine de la violence
Trois ans après La Loi du marché, Stéphane Brizé retrouve sa veine naturaliste pour un drame social aux forts accents documentaires. Porté une nouvelle fois par Vincent Lindon, En Guerre narre, caméra à l’épaule, la lutte des salariés d’une usine de sous-traitance automobile contre la fermeture du site. Refusant tout sentimentaliste, le film lui privilégie une description rigoureuse de la réalité, révélant avec beaucoup de justesse les dessous des plans sociaux que les médias ne se font que trop rarement l’écho.
Critique
L'Ile aux chiens
The more I see men, the more I like dogs
Neuvième film du célèbre Wes Anderson, L’Île aux chiens témoigne, une fois de plus, de la formidable capacité de renouvellement du réalisateur américain. Après avoir exploré l’âge d’or d’une Mittel-Europa d’opérette dans Grand Budapest Hotel, il nous transporte dans un Japon rétro-futuriste pour nous conter une rocambolesque aventure canine, renouant pour ce faire avec la technique d’animation image par image (déjà utilisée pour Fantastic Mr Fox). Un hommage vibrant au pays du Soleil Levant et au meilleur ami de l’homme, qui sous ses dehors de films d’aventure et son humour délicieux, délivre un message plus profond et corrosif qu’il n’y paraît…
Analyse
La Révolution silencieuse
Ils avaient dix-sept ans et il se dressèrent contre le régime est-allemand
Après nous avoir fait revivre la préparation des procès de Francfort dans Fritz Bauer, un héros allemand, le réalisateur Lars Kraume nous plonge dans l’Allemagne de l’Est d’avant la construction du Mur. La Révolution silencieuse raconte l’histoire vraie d’une classe de lycéens qui improvisa une minute de silence pour protester contre la répression russe du soulèvement de Budapest (1956). Un geste symbolique qui, dans le contexte d’une crispation du régime, en pleine Guerre Froide, eut sur leurs vies des conséquences qu’ils n’avaient pas imaginées. Lars Kraume livre un film historique sur une période peu connue, mais aussi une belle réflexion sur l’engagement.
Analyse
Après la guerre
"En Italie, les années de plomb restent un passé qui ne passe pas"
Drame familial enraciné dans l'histoire récente de l'Italie, Après la guerre revient sur l’accueil en France des militants d’extrême-gauche condamnés ou recherchés pour leur implication dans le terrorisme d'extrême-gauche. La sociologue Isabelle Sommier, sociologue et spécialiste des mouvements d’extrême gauche, revient sur ces fameuses "années de plomb" et l'image qu'en ont façonné les médias et le cinéma.
Entretien
America
America : le rêve américain, mort et enterré ?
Pendant sa campagne, Donald Trump promettait de « rendre à l’Amérique sa grandeur ». Un an après son accession à la présidence, la question de la (re)définition du rêve américain est plus que jamais d’actualité, entre crainte que l’actuel président ne l’enterre définitivement et espoir qu’il en soit le nouveau chantre. C’est tout l’objet du documentaire de Claus Drexel que d’interroger cet « American Dream » auquel beaucoup ne croient plus. Tourné au moment de l’élection, America dresse le portrait amer d’une petite ville désargentée et désenchantée.
Critique
La Révolution silencieuse
"L’année 1956 marque le début d’un mouvement réformiste qui accompagnera l’histoire de la RDA jusqu’à sa chute en 1990"
La Révolution silencieuse raconte l’histoire vraie d’une classe de lycéens qui improvisa une minute de silence pour protester contre la répression russe du soulèvement de Budapest (1956). L'historienne Hélène Camarade, spécialiste de la RDA et de sa représentation au cinéma, nous aide à replacer le film dans son contexte : celui de l’année 1956, décisive pour l’Allemagne de l’Est et l’ensemble du bloc soviétique, mais aussi celui du cinéma consacré à la RDA.
Entretien
Comme des garçons
Le Féminisme par le football
Pour son premier long-métrage, Julien Hallard revient sur l’histoire de la première équipe féminine de football professionnel. Un doublé féminisme-pop culture qui touche à son but : évoquer l’égalité femmes-hommes par le football, pour faire rire et réfléchir le plus grand nombre.
Critique
Escobar
Mais pourquoi Pablo Escobar nous fascine-t-il autant ?
Il a fait les belles de heures de Narcos, une des séries les plus populaires de la plateforme Netflix. Il truste aujourd'hui les écrans sous les traits de Javier Bardem, dans Escobar de Fernando Leon de Aranoa. Mais pourquoi l'ennemi public colombien n° 1 est-il devenu une icône de la pop culture, et comment expliquer la fascination qu'il exerce, notamment sur le public adolescent ? Nous avons posé la question à l'universitaire Gabrielle Pannetier-Lebœuf, doctorante en études hispaniques à l’Université de Montréal et à Paris-Sorbonne.
Entretien
Il Figlio, Manuel
La touchante quête de liberté d’un adolescent placé
Dans son premier film de fiction, le réalisateur italien Dario Albertin dresse le portrait de Manuel, un adolescent tout juste majeur amené à endosser des responsabilités d’adultes. Un récit d’apprentissage parfois classique, mais qui frappe par sa capacité à déjouer les préjugés du spectateur.
Critique
Kings
Le chaos des émeutes de Los Angeles, et après ?
Alors que les États-Unis commémorent les cinquante ans de l’assassinat de Martin Luther King, les violences policières à l'encontre des afro-américains continuent à défrayer la chronique. On pouvait donc attendre de Kings, le nouveau film de Deniz Gamze Ergüven, qu’il fasse écho à cette actualité dramatique. Mais le mélange des genres tenté par la réalisatrice de Mustang empêche Kings d’être le grand film politique qu’on aurait pu espérer.
Critique
Nul homme n'est une île
La bonne gouvernance locale est-elle la clé d’un futur désirable ?
Mieux produire, mieux respecter nos territoires, mieux vivre… alors que la France s’interroge sur la possibilité de faire rentrer la lutte contre le réchauffement climatique dans sa Constitution, la question est plus que jamais d’actualité. Elle est au centre de Nul homme n’est une île, un documentaire qui propose quelques pistes pour construire un futur plus respectueux des hommes et de leur environnement.
Critique
Le Collier rouge
La Première Guerre mondiale à hauteur de soldat
Adapté d’un roman de Jean-Christophe Rufin, Le Collier rouge propose, sous des dehors d’enquête policière, une subtile mise en images de la Première Guerre Mondiale et des violences qu'elle a infligées aux soldats.
Critique
Mala Junta
Récit initiatique en pays mapuche
Tano, adolescent livré à lui-même et violent, est envoyé par sa mère dans le sud du Chili, chez un père qu’il n’a pas vu depuis longtemps. Au lycée, il fait la connaissance de Cheo, un jeune garçon d’origine Mapuche maltraité par les autres élèves. Tous deux en quête de repères, les garçons se lient peu à peu d’amitié. Si Mala Junta ne révolutionne pas le récit d’apprentissage, ce premier film lève le voile sur un des conflits internes les plus déterminants pour la société chilienne.
Critique
L'Ordre des Choses
En Libye, les conséquences dramatiques de la politique migratoire européenne
Alors que le débat sur la politique migratoire a dominé les récentes élections italiennes, le cinéaste Andrea Segre choisit de montrer l’impact des décisions européennes de l’autre côté de la Méditerranée, en Libye. Fait remarquable, il y filme frontalement les centres de rétention dans lesquelles survivent les migrant·e·s subsaharien·ne·s. Mais son Ordre des choses passe souvent à côté de l’essentiel, privilégiant au brûlot politique un portrait intimiste peu convaincant.
Critique