Le Dernier des injustes
Le Dernier des injustes
Présenté en séance spéciale lors du dernier Festival de Cannes, Le Dernier des injustes de Claude Lanzmann est le quatrième des "affluents" (selon le mot de Nicolas Azalbert) à ce film-fleuve (613 mn) qu'est Shoah (1985), chef d'œuvre historique (à tous les sens
Critique
Violette : l'écrivaine et ses fêlures
Violette : l'écrivaine et ses fêlures
Après avoir contribué à extirper Séraphine de Senlis des limbes de l'histoire de la peinture, en la faisant connaître au grand public sous les traits de Yolande Moreau (Séraphine, 2007), Martin Provost s’attaque aujourd'hui à une figure d'écrivain, Violette Leduc, incarn
Critique
Faites le mur
Faites le mur : le Banksy que vous pouvez vous offrir
Il est passé par ici, il repassera par là… Durant tout le mois d'octobre, le génial Banksy, "artiste de rue", le plus célèbre, le plus secret et — accessoirement — le plus cher au monde a défrayé la chronique newyorkaise avec son projet de résidence sauvage
Critique
Vandal
C'est beau une ville la nuit
Qui ne s'est jamais demandé, en levant le nez au cours d'une promenade en ville, qui avait bien pu réaliser ces graffitis perchés dans des endroits improbables, et au prix de quelles prouesses ou de quels dangers ? A travers son subtil récit initatique, le moindre des attraits de Vandal, le premier film de Hélier Cisterne, n'est pas de nous plonger dans le monde mystérieux et impénétrable des graffeurs…
Critique
Después de Lucia
Después de Lucia : théâtre de la cruauté
Después de Lucia est de ces films qui mettent au défi le jugement critique : parce que l’ambiguïté troublante du propos y est balancée par une indéniable maîtrise formelle, et que l’absence assumée de discours nous renvoie à nos interrrogations.
Critique
As I lay dying
"Réduire l'intrigue à une perspective unique aurait révélé une mauvaise lecture de Faulkner"
Frédérique Spill est Maître de conférences en littérature américaine à l'université de Picardie Jules Verne. Sa thèse intitulée L'idiotie chez William Faulkner est parue aux Presses de la Sorbonne Nouvelle en 2009.
Entretien
Vandal
"Le graffiti est hors cadre, hors champ, éphémère, anonyme"
Alain Milon est professeur de philosophie à l'université Paris Ouest Nanterre La Défense. Il travaille sur la ville depuis les années 80 et s'intéresse aux expressions murales illicites dont le graffiti.
Entretien
Avoir 20 ans dans les Aurès
Avoir vingt ans dans les Aurès
Alors que l’on a célèbre cette année le cinquantenaire de la fin du conflit (1962), les nouveaux programmes officiels d’Histoire réservent une place pleine et entière à la Guerre d’Algérie : étudiée en tant que telle en Première au chapitre de la décolonisation,
Critique
Sur le chemin de l'école
Sur le chemin de l'école : parcours de combattants
"On oublie trop souvent que l'éducation est une chance." A prendre le message au pied de la lettre, et étant donné l'âge du public visé, on pourrait voir le documentaire de Pascal Plisson comme une pure entreprise de culpabilisation : ces portraits d'enfants du tiers-mo
Critique
Jimmy P.
Jimmy P. : entretien avec la scénariste Julie Peyr
Julie Peyr est scénariste (Happy few et Douches froides d'Anthony Cordier) et romancière (Le Corset, Denoël). Elle a co-écrit Jimmy P., Psychothérapie d'un indien des plaines avec Arnaud Desplechin et Kent Jones.
Entretien
La Danza de la realidad
La Danza de la realidad : retour aux origines
Présenté à Cannes dans la sélection de la Quinzaine des réalisateurs, La Danza de la realidad offre un cinglant démenti à ceux qui pensaient qu’Alejandro Jodorowky, 23 ans après le peu inspiré Le Voleur d’arc en ciel (1990), sa dernière réalisation en date, avait définitivement
Critique
Le Joli Mai
Le Joli mai : le temps retrouvé
En 1962-1963, Chris Marker a sorti deux films : le premier, La Jetée, reste à ce jour son œuvre la plus connue, et constitue la porte d'entrée dans son cinéma pour les jeunes cinéphiles ; le second, Le Joli mai, était peu à peu tombé dans l'oubli, jusqu'à cette restauration suiv
Critique
No
"L'histoire romanesque de ce publicitaire est belle mais les ressorts de la victoire du non lors du référendum de 1988 furent évidemment plus complexes"
Non contente d'avoir beaucoup travaillé sur l'histoire de la dictature chilienne, l'historienne Renée Fregosi a vécu de près l'histoire racontée par No : elle faisait partie de l'équipe internationale de contrôle parallèle lors des élections générales du Chili en 1989. Elle a visionné le film de Pablo Larraín, pour Zérodeconduite.net et accepté de recontextualiser le film.
Entretien
La Vie d'Adèle - Chapitres 1 et 2
La Vie d'Adèle : intimité
Coup de foudre, passion, désamour… Pour son nouveau film après Venus noire et à travers l'adaptation d'une bande dessinée (Le Bleu est une couleur chaude de Julie Maroh), Abdellatif raconte une histoire vieille comme le cinéma : "Boy meets girl", ou plu
Critique
Les Garçons et Guillaume, à table !
Les Garçons et Guillaume, à table : tout sur ma mère (ou ma vie sexuelle)
La projection du premier film de Guillaume Gallienne à la Quinzaine des réalisateurs s’est achevée sous une ovation méritée.
Critique
Persepolis
En adaptant sa bande-dessinée, Marjane Satrapi livre un petit bijou persan
Persepolis aura-t-il la Palme ? Il serait en tout cas étonnant que le film de Marjane Satrapi et Vincent Paronnaud reparte sans prix, après la longue ovation qu’il a reçue lors de son unique projection en Sélection Officielle.
Critique
Le Passé
Le Passé : fable universelle ou pur exercice de style ?
Une fois n'est pas coutume, nos deux rédacteurs n'étaient pas d'accord sur le dernier film d'Ashgar Farhadi. Nous livrons ici leurs interprétations divergentes du film.
POUR par Zama
Critique
A Touch of Sin
A touch of Sin : la Chine sans foi ni loi
La violence et le sang : voilà le fil rouge-hémoglobine du nouveau film de Jia Zhangke (Platorm, Plaisirs inconnus, Still Life) qui, en quatre chapitres éclatés aux quatre coins de l'ex-"Empire du Milieu", dresse un portrait glaçant de la Chine
Critique
Inside Llewyn Davis
Inside Llewyn Davis : esthétique de la lose
Si le protagoniste du dernier film de Joel et Ethan Coen, Llewyn Davis (Oscar Isaac), n’a jamais existé, sa création s’inspire de Dave von Ronk, qui avait dans les années soixante enregistré un album introspectif intitulé Inside Dave von Ronk.
Critique